Atlantic Fest 2026

Viernes, 17 de julio

El décimo aniversario del Atlantic Fest arrancó con un concierto de lo más especial para el indie en Galicia, la vuelta de Nadadora. La mítica banda de O Grove regresa a los escenarios 14 años después y lo hace con un nuevo disco, «Mañana y Siempre» (Ernie Records, 2025). Un álbum breve pero muy coherente, con algunas canciones que pudimos disfrutar en un directo marcado por la nostalgia. Reivindican lo que fueron, con temas tan celebrados como «Una Nueva Vida», «20.000 Veces» o «El Sueño Ardiendo» —que sigue sonando tan The Smiths como el primer día—, sin dejar de mirar al presente con canciones como la hipnótica «1997». Nostalgia, energía, melodías brillantes, pop melancólico, shoegaze, dream pop… Nadadora está en plena forma y el público está de enhorabuena.

Como de costumbre, Grande Osso amenizaron la espera entre conciertos desde el pequeño escenario Vibra Mahou. Himnos del indie más festivalero para mantener al público en danza: «Valiente» (Vetusta Morla), «Dance with Somebody» (Mando Diao), «Emborracharme» (Lori Meyers), «Somebody Told Me» (The Killers)…

El escenario Galicia Calidade volvió a hacer honor a su nombre con la llegada de Triángulo de Amor Bizarro. Acabábamos de verlos en el Primavera Sound Porto, pero no nos los podíamos perder, en esta ocasión tocaban durante el atardecer y jugaban en casa. Presentando su nuevo disco, «Mi Catedral» (Sonido Muchacho, 2026), la banda de  Abanqueiro enseguida creó esa atmósfera de ruido que los caracteriza y sacó a relucir su crítica a la sociedad en la que vivimos a través de temas como «SMT en el Palacio Real» o «Matar a un rey». Shoegaze hipnótico, intenso y ruidoso que nos trasladó de vuelta al brutal concierto de The Jesus and Mary Chain que pudimos disfrutar aquí mismo en la pasada edición. El apoteósico final con «Barca quemada», «Vixiantes do espello» y «De la monarquía a la criptocracia» quedará para la historia del festival. Brutales como siempre.

El recinto se iba llenando y, a las once de la noche, llegaba el penúltimo concierto del día: Carolina Durante. La banda madrileña saltó a la fama en 2018 con esa divertida y viralísima «Cayetano»; aprovechó ese impulso con «Perdona (ahora sí que sí)» —su colaboración con una Amaia Romero que acababa de ganar Operación Triunfo—, y «El Himno Titular». Desde entonces se han convertido en habituales en el circuito festivalero, y era una cuenta pendiente del Atlantic Fest después de la cancelación del festival por la pandemia en 2020. El recinto estaba completamente abarrotado cuando empezó a sonar la sintonía de The Office y apareció la banda tras las puertas de un ascensor sobre el escenario. Y es que la puesta en escena fue una locura; montaron una oficina con archivadores, escritorios, máquina de café, persianas destartaladas… Tras un coreado inicio con «Joderse la vida», la actuación fue de menos a más, explotando cuando se incorporaron trompetista, violinistas y contrabajista, que aportaron épica a temas como «Elige tu propia aventura» o una brutal y coreadísima «Probablemente tengas razón». Seguidamente, una celebrada «Las canciones de Juanita» sirvió para que Diego Ibáñez se diese un baño de masas entre un público entusiasmado; mientras que «Normal» y «Hamburguesas» cerraron el concierto por todo lo alto.

Los cabezas de cartel del día eran Two Door Cinema Club, que aparecieron sobre el escenario Galicia Calidade ya de madrugada. El tour de la banda de Irlanda del Norte celebra el quince aniversario de su exitoso álbum debut, «Tourist History» (Kitsuné, 2010), interpretándolo en su totalidad. Indie pop vibrante que marcó una época y que ahora es toda una celebración nostálgica a través de himnos como «Cigarettes in the Theatre», «I Can Talk», «Something Good Can Work», «Undercover Martyn» y, por supuesto, una «What You Know» que reservaron para el colofón final. La euforia colectiva se mantuvo intacta con los temas de su segundo disco, «Beacon» (Kitsuné, 2012), como «Sleep Alone», «Next Year» o «Sun», así como con «Changing of the Seasons» e incluso con «Are We Ready? (Wreck)». Los temas más recientes no tuvieron una acogida tan calurosa y, a decir verdad, tampoco parecían convencer del todo a Alex Trimble y los suyos. Sea como sea, un correcto cierre para la primera jornada del Atlantic Fest 2026.

Sábado, 18 de julio

En la segunda jornada del festival no llegamos a tiempo para disfrutar de las actuaciones de Alonso y Nacho Vegas, a las dos y a las tres del mediodía, respectivamente. Así, nuestro primer concierto del día fue el de Depresión Sonora. Post-punk existencial que puso a bailar al público más joven con temas como «Estupefacientes», «Mala», «Hasta que llegue la muerte», «Ya no hay verano» o «Gasolina y mechero». Pero no solo éstos, prácticamente todos los temas fueron recibidos con gran euforia y coreados entre las primeras filas, firmando un estupendo concierto, de hora y media, que sirvió como confirmación del fenómeno Depresión Sonora más allá de internet y las redes sociales.

Los siguientes en subirse al escenario fueron shame. La banda londinense trajo su enérgico post-punk británico, dispuestos a sudar de principio a fin. Un carismático y descamisado Charlie Steen animó al público a base de hooliganismo, destilando rabia con temas como «Born in Luton», «Concrete» o «Tasteless». Se ganó a los asistentes con un aplaudido «¡Viva Palestina!» y trató de montar algún que otro pogo, seguido tímidamente por el público, especialmente en la caótica recta final con «One Rizla» y «Cutthroat». Toda una descarga de adrenalina y sudor a media tarde, además de otro gran acierto por parte del festival, que siempre apuesta por algún que otro nombre menos habitual.

Después del concierto de shame tuvimos la oportunidad de asistir a una charla sobre el indie en Galicia protagonizada por Javier Becerra, Nadadora y Triángulo de Amor Bizarro. Una conversación muy amena y enriquecedora que nos permitió conocer más de cerca a dos de los grandes pilares de la escena, así como sus orígenes en un entorno un tanto hostil. Además de las interesantes batallitas, nos quedamos con un nombre que viene pisando fuerte desde A Coruña: Apolo18.

De vuelta en la zona de la playa, en el escenario Galicia Calidade, llegaba el turno de uno de los artistas del momento: Carlos Ares. Folk festivalero y pop-rock ante un recinto abarrotado, que coreó con entusiasmo himnos como «Páramo», «La boca del lobo» o «Peregrino». La producción del concierto no se quedó atrás, con una cuidada puesta en escena y una numerosa banda que inundó el Atlantic Fest de sonido durante el atardecer.

Si hay un grupo que no podía faltar en este décimo aniversario del Atlantic Fest, ese es Los Planetas. Una comunión total con el público que se ha ido cimentando a lo largo de los años hasta convertirse en una cita prácticamente fija del festival. En esta ocasión, con un sonido más limpio y nítido que de costumbre, la mítica banda de Granada hipnotizó al público a base de himnos generacionales como «Qué puedo hacer», «Espíritu olímpico», «Santos que yo te pinté» o «Un buen día». Terminaron por desatar la euforia con una «Señora de las alturas» que fue creciendo hasta atraparnos por completo, haciendo las delicias de todos los allí presentes, entre los que abundaban las camisetas en honor al grupo. Ya triunfantes, se despidieron por todo lo alto con «Islamabad», «Db» y una «De viaje» que bien podría definir la relación tan especial entre Atlantic Fest y Los Planetas, a la que deseamos una larga vida.

Los encargados de cerrar la noche fueron Franz Ferdinand. Directos desde Escocia, Alex Kapranos y los suyos lo dejaron todo sobre el escenario e incendiaron el festival. Además de grandes hits atemporales y muy celebrados, como «No You Girls», «Walk Away», «Do You Want To» o «Take Me Out»; los de Glasgow nos ofrecieron algunos temas de su último álbum —«The Human Fear» (Domino, 2025)— que no desentonaron para nada, como «Night or Day». Alex Kapranos se mostró muy enérgico y agradecido durante toda la actuación, dirigiéndose al público en un logrado gallego en varias ocasiones, como cuando pidió que nos agachásemos con unos divertidos «abaixo! get down!» antes de culminar la fiesta de «This Fire».

El festival puso la guinda final el domingo por la mañana con los conciertos de Aiko el Grupo y Joe Crepúsculo, pero lamentablemente no pudimos asistir. ¡Nos vemos el año que viene!

Página oficial: atlanticfest    Facebook    X    Instagram

La entrada Crónica del Atlantic Fest 2026 aparece primero en festis.
Puedes seguirnos también en Twitter y Facebook.

O Son do Camiño 2026

Viernes, 19 de junio

Este año solo pudimos acudir a la jornada del viernes, marcada por la presencia de Linkin Park. Así, no tuvimos más remedio que perdernos la loca fiesta de Katy Perry del día anterior y todo lo que DJ Snake y Lola Índigo tenían preparado para el sábado.

Llegamos al Monte do Gozo hacia el final del concierto de D.Valentino. Un volumen exageradísimo provocaba un sonido muy saturado y, aunque no nos dio tiempo a ver mucho, sí fuimos testigos de cómo los festivaleros más jóvenes coreaban las baladas de pop urbano del valenciano y abarrotaban las primeras filas antes de abandonar el recinto.

Entre el final de D.Valentino y el inicio del siguiente concierto, la edad media de la zona de «pista» del anfiteatro de O Monte do Gozo se vio fácilmente duplicada o triplicada, y es que llegaba el turno de los míticos Hoobastank. Las malas lenguas hablarán de «one-hit wonders», pero lo cierto es que Hoobastank ya gozaban de cierta fama antes de ese radiadísimo «The Reason», y no han dejado de trabajar desde entonces, con siete largos publicados y un muy probable octavo en camino.

La banda de California, que ya había teloneado a Linkin Park como parte de la gira mundial de «Meteora», allá por 2004, arrancó su concierto con «Same Direction» y enseguida se ganó a un público que luchaba por aguantar el calor y mantener su sitio para lo que se vendría esa misma noche. Así, el rock alternativo se abrió paso en un correctísimo directo de apenas unos 50 minutos, en el que también hubo tiempo para disfrutar de su recién estrenado tema «How Do You Sleep?», que encajó a la perfección y nos recordó a Billy Talent y a los tiempos de MTV y Tony Hawk’s Pro Skater. El cierre del show, como no podía ser de otra manera, llegó de la mano de sus dos mayores éxitos: una coreadísima «The Reason» y «Crawling in the Dark».

Los siguientes en subirse al escenario fueron Niña Polaca y Sexy Zebras, pero el nombre que teníamos marcado en rojo era el de Biffy Clyro, para los que aún tendríamos que esperar un par de horas. Aprovechamos para cenar, dar una vuelta por el recinto y recargar pilas.

Finalmente, un poco más tarde de las 9 de la noche, llegó el turno de Biffy Clyro. La banda escocesa no se anduvo con rodeos y arrancó directamente con «The Captain», «That Golden Rule», «Who’s Got a Match?» y «Biblical», haciendo las delicias de los fieles seguidores de Simon Neil y los hermanos Johnston. Aunque echamos en falta la presencia y la personalidad sobre el escenario de James Johnston, que se apartó del tour a finales del año pasado para tratar un problema de adicción y centrarse en su salud mental, Naomi Macleod tomó el control del bajo y cubrió el puesto a la perfección. Tras este potentísimo inicio, bajaron revoluciones con un par de cortes de su nuevo álbum, «Futique» (Warner Records, 2025): «A Little Love» y «Goodbye», para acto seguido retomar las altas pulsaciones con una brutal «Living Is A Problem Because Everything Dies» y una «Hunting Season» que, a pesar de haber salido del horno hace menos de un año, ya se siente como todo un clásico. Nos llevamos la gratísima sorpresa de una «Cop Syrup» que apenas habían tocado en directo desde la propia presentación del «A Celebration of Endings» (14th Floor Records, 2020), y que esperamos que incluyan más a menudo a partir de ahora, porque encajó de maravilla en el repertorio. También hubo tiempo para temas como «A Hunger in Your Haunt», «Black Chandelier», «Mountains» y «Machines», antes de un apoteósico cierre con «Wolves of Winter», «Bubbles» y «Many of Horror». Es una pena que gran parte del público estuviese guardando sitio en el escenario contiguo, pero los que nos acercamos a ver el show de los escoceses salimos muy recompensados a base de pogos, riffs y un más que sincero agradecimiento mutuo. Sea como sea, siempre es un gusto ver a Biffy Clyro.

Llegaba el momento de uno de los nombres más grandes que ha pasado por O Son do Camiño, si no el más grande: Linkin Park. La expectación era máxima y se hizo notar desde primera hora de la tarde, con miles de camisetas en honor a la banda de nu metal de California y un escenario Estrella Galicia a reventar. Dos horas cargadas de emoción en las que el público saltó, lloró, coreó, sonrió y, en definitiva, se rindió por completo ante Linkin Park. En una de las que serán las últimas fechas del gigantesco tour de reunión y presentación de «From Zero» (Machine Shop Recordings, 2024), Linkin Park mantuvo la duración de su show completo en lugar de ofrecer el set «corto» que venían haciendo en festivales, pero el concierto se pasó volando, y es que el repertorio es indiscutible, es la banda sonora de toda una generación.

Nada más empezar, dos viejos himnos como son «Lying from You» y «Crawling» inundaron O Monte do Gozo de nostalgia, pero los nuevos temas no se quedaron atrás y su nueva cantante —Emily Armstrong— brilló y levantó a todo el público con temas tan potentes como «Up From the Bottom», «The Emptiness Machine», «Two Faced» o una «Heavy Is the Crown» que reservaron como parte del broche de oro. Entre pogos y crowdsurfing —incluso vimos a un mochilaman de cerveza por los aires— llegaron clásicos imprescindibles que pusieron a todo el público a cantar: «One Step Closer», «Breaking the Habit», «What I’ve Done»… También hubo espacio para un tramo más sensible, tocando la fibra y recordando al eterno Chester Bennington con «Where’d You Go» (Fort Minor), «Waiting for the End» y «With You».

Toda esta montaña rusa de emociones culminó con una brutal ristra final de la mano de «Numb», «In the End», «Faint», «Papercut», «Heavy Is the Crown» y «Bleed It Out». Además de los grandes himnos, el show vino acompañado por un espectacular despliegue de láseres, luces, proyecciones sobre los dos enormes cubos que ocupaban la parte alta del escenario y cañones de confeti, añadiendo aún más épica a un directo ya de por sí muy memorable.

La fiesta siguió de la mano del DJ set de The Bloody Beetroots, que irrumpieron como una apisonadora con la intención de exprimir hasta la última gota de energía que quedase entre el público. Más tarde, Carlita haría lo propio en el escenario SON Electro de Repsol, extendiendo el festival hasta las 4 de la mañana.

No podíamos despedirnos sin recordar que O Son do Camiño está vinculado con el fondo de inversión KKR, un fondo de inversión estadounidense señalado por su participación en promociones inmobiliarias en territorios ocupados ilegalmente por Israel. Los más de tres millones de euros de financiación pública que recibe el festival hacen todavía más pertinente el debate sobre los modelos de financiación que sostienen estos eventos y sobre la responsabilidad de las instituciones que los respaldan. Por nuestra parte, esta cobertura no supuso ninguna contribución económica al festival y confiamos en que se pueda revertir esta situación tan desagradable de cara a sus próximas ediciones.

¡Hasta pronto!

La entrada Crónica de O Son do Camiño 2026 aparece primero en festis.
Puedes seguirnos también en Twitter y Facebook.

Cartel completo de O Gozo Festival 2026

O Gozo Festival se celebrará el 11 de julio de 2026 en Santiago de Compostela. Más información aquí.

Página oficial: gozofestival    Facebook    X    Instagram

La entrada Cartel completo de O Gozo Festival 2026 aparece primero en festis.
Puedes seguirnos también en Twitter y Facebook.

Programación completa del Atlantic Fest 2026:

• Viernes, 17 de julio: Two Door Cinema Club, Triángulo de Amor Bizarro, Carolina Durante, Nadadora y Grande Osso.
• Sábado, 18 de julio: Franz Ferdinand, Los Planetas, Carlos Ares, shame, Nacho Vegas, Depresión Sonora, Alonso y Grande Osso.
• Domingo, 19 de julio: Joe Crepúsculo y Aiko El Grupo.

Cartel completo del Atlantic Fest 2026

El Atlantic Fest se celebrará los días 17, 18 y 19 de julio de 2026 en Vilagarcía de Arousa (Pontevedra). Más información aquí.

Página oficial: atlanticfest    Facebook    X    Instagram

La entrada Cartel completo y por días del Atlantic Fest 2026 aparece primero en festis.
Puedes seguirnos también en Twitter y Facebook.

Programación completa de O Son do Camiño 2026:

• Jueves, 18 de junio: Katy Perry, Dani Martín, Carlos Ares, Leire Martínez, Barry B, The Molotovs, Michenlo y Habló Pablo.
  • SON Electro: Aida Blanco, Barbara Lago, DJ Gigola, Héctor Oaks, MCR-T y Supergloss.
• Viernes, 19 de junio: Linkin Park, Biffy Clyro, Hoobastank, Sexy Zebras, Niña Polaca, The Bloody Betroots DJ Set, D.Valentino y Corella.
  • SON Electro: Carltia, Caste, Honeyluv, Hoonine, Jimi Jules y Viviana Casanova.
• Sábado, 20 de junio: DJ Snake, Lola Índigo, Guitarricadelafuente, Afrojack, Sen Senra, mvrk, Dorian, Carlangas, Ortiga y Sarria.
  • SON Electro: Bego Martin Li/Lu, Patrick Mason house set b2b HAAi, Perel y Tout Sanders.

Las entradas diarias saldrán a la venta el próximo martes, 24 de marzo, a las 12 de la mañana.

Cartel completo y por días de O Son do Camiño 2026

El festival O Son do Camiño tendrá lugar los días 18, 19 y 20 de junio de 2026 en Santiago de Compostela. Más información aquí.

Página oficial: osondocamino    Facebook    X    Instagram

La entrada Cartel completo y por días de O Son do Camiño 2026 aparece primero en festis.
Puedes seguirnos también en Twitter y Facebook.

Los abonos para el festival de Vilaxoán de Arousa ya están a la venta en su página web.

Primer avance de cartel del Revenidas 2026

El festival Revenidas tendrá lugar entre los días 10 y 13 de septiembre de 2026 en Villaxoán de Arousa (Galicia).

Página oficial: revenidas    Facebook    X    Instagram

La entrada Primer avance de cartel del Revenidas 2026 aparece primero en festis.
Puedes seguirnos también en Twitter y Facebook.

Los abonos del festival saldrán a la venta el próximo viernes, 17 de octubre.

Linkin Park, cabezas de cartel de O Son do Camiño 2026

El festival O Son do Camiño tendrá lugar los días 18, 19 y 20 de junio de 2026 en Santiago de Compostela. Más información aquí.

Página oficial: osondocamino    Facebook    X    Instagram

La entrada Linkin Park, nuevo cabeza de cartel para O Son do Camiño 2026 aparece primero en festis.
Puedes seguirnos también en Twitter y Facebook.

Los abonos del festival saldrán a la venta el próximo viernes, 17 de octubre.

Katy Perry, primera confirmación de O Son do Camiño 2026

El festival O Son do Camiño tendrá lugar los días 18, 19 y 20 de junio de 2026 en Santiago de Compostela. Más información aquí.

Página oficial: osondocamino    Facebook    X    Instagram

La entrada Katy Perry, primer nombre para O Son do Camiño 2026 aparece primero en festis.
Puedes seguirnos también en Twitter y Facebook.

Los abonos saldrán a la venta el próximo martes, 30 de septiembre, a las 13:00 en la página web del festival.

Primeros nombres del Resurrection Fest 2026

El Resurrection Fest tendrá lugar entre los días 1 y 4 de julio de 2026 en Viveiro (Lugo). Más información aquí.

Página oficial: resurrectionfest    Facebook    X    Instagram

La entrada Iron Maiden, Limp Bizkit, Marilyn Manson y más, al Resurrection Fest 2026 aparece primero en festis.
Puedes seguirnos también en Twitter y Facebook.

Atlantic Fest 2025

Ocho años después de nuestra última visita, volvemos al Atlantic Fest, que ahora se ubica en la Praia da Concha. En aquella ocasión tuvimos la oportunidad de ver a un par de artistas que ocupaban la letra pequeña del cartel y que más tarde se volverían grandes estrellas, hablamos de Sen Senra y, por supuesto, de Rosalía. Este año el Atlantic Fest vuelve a la carga con un tridente que no podíamos perdernos: The Jesus & Mary Chain, Slowdive y Primal Scream.

Viernes, 18 de julio

El primer día del Atlantic Fest 2025 arrancó con la música de Luz Futuro. Talento emergente pero con un sonido que nos lleva directos al new wave de los 80, con el que es imposible no acordarse de The Cure por momentos. La propia estética del concierto impuso un placentero sentimiento de nostalgia que, acompañado de unas exquisitas melodías, supuso el aperitivo perfecto para la verdadera vuelta al pasado que nos esperaba en esta primera jornada. Un buen soplo de aire fresco, de apenas media hora, que nos dejó con ganas de mucho más tras un precioso cierre con «Sueños» y «La Cura».

Grande Osso fueron los encargados de amenizar la espera entre conciertos a base de remixes de himnos de ayer y de hoy. En este primer descanso la fiesta llegó con una extendida «Morena» (De Ninghures) y con esa infecciosa «Fuego» de Bomba Estéreo.

Aún no era el turno de Los Planetas, pero sí de uno de sus intérpretes en la galardonada película «Segundo Premio». Cristalino, músico y actor granadino, nos trajo su particular hyperpop urbano a Vilagarcía de Arousa. Sintetizadores acompañaron a sus poéticas letras y, a pesar de unos pequeños problemas técnicos al principio, el concierto fue todo un éxito. Entramos de lleno en su universo con temas como «De arriba abajo», «+ que 1000 palabras» o «Todo lo que hablamos». Aunque solo contaban con media hora, tuvieron tiempo para mandar un mensaje antifascista aprovechando ese verso tan actual de su «A Z»: «xenofobia crece en la vieja Europa»; y de hacer un pequeño homenaje a David Lynch a través de la preciosa «Pez dorado». Al final del concierto, después de escuchar «La vida en Marte» y de quedarnos con las ganas de una última canción para la que ya no hubo tiempo (¿«Lo que importa»?), hay algo que nos quedó muy claro: el Atlantic Fest ha vuelto a acertar de lleno con el talento emergente.

Al atardecer llegó el turno de unos viejos conocidos en el festival: Lori Meyers. Tras sus actuaciones en 2017 y 2021, los granadinos volvieron a conquistar el Atlantic Fest con temas tan inconfundibles como «Luces de neón», «Emborracharme» o «Mi Realidad». Más de una hora de himnos del indie pop español, acompañados de grandes visuales y juegos de luces, que convirtieron la Praia da Concha en un multitudinario y eufórico karaoke. El concierto lo cerraron con mucha energía de la mano de «Alta Fidelidad».

Los siguientes en subirse al escenario fueron los legendarios slowdive. La mítica banda británica, de vuelta desde el 2014, trajo su mágica atmósfera de sonido a Vilagarcía de Arousa e hizo las delicias de todo el público. Las voces de Rachel Goswell y Neil Halstead se turnaron para entrelazarse con su precioso dream pop y shoegaze, y los juegos de luces acompañaron para llevar la actuación a un nivel de ensueño. Han ganado adeptos entre el público joven, y esto lo demuestran también con un setlist que reparte a partes iguales temas de su icónico «Souvlaki» (Creation, 1993) con temas de sus más recientes «Slowdive» (Dead Oceans, 2017) y «everything is alive» (Dead Oceans, 2023). De estos últimos, destacaron «Sugar for the Pill» y «kisses», hacia la mitad del concierto; pero la guinda la puso la ristra de clásicos: «Alison», «Machine Gun», «When the Sun Hits»… Aunque quizás no tan contudente como en el pasado Paredes de Coura, otro concierto más de slowdive para enmarcar.

Y de una banda mítica del shoegaze pasamos a otra con la última actuación del día: The Jesus and Mary Chain. Los hermanos Reid extendieron esa atmósfera de sonido y la llevaron a un plano más oscuro, directo y rockero. Nos trasladaron a sus «Darklands» (Blanco y Negro, 1987) a la primera de cambio con «April Skies» y «Happy When It Rains», poniendo a saltar al público más entregado entre las primeras filas. Temas más recientes como «Jamcod» o «All Things Pass» fueron muy bien acogidos y sonaron más potentes que nunca, mientras que «Venal Joy» se vio elevada con la colaboración en directo de la voz de Simone Butler, bajista de Primal Scream. Butler volvió a subirse al escenario para el brutal final que nos tenían preparado los escoceses, participando en «Just Like Honey» y «Sometimes Always», poco antes del colofón que llegó con una apoteósica «Reverence».

Sábado, 19 de julio

En Vilagarcía de Arousa la gente es muy madrugadora, pero a nosotros la resaca emocional de la noche anterior nos duró un poco más de lo esperado y no llegamos al recinto hasta la hora del concierto de La Bien Querida, a las 16:45. La bilbaína —vestida de un rojo brillante, con sombrero de cowboy y situada frente a un arco de rosas que decoraba el escenario— nos regaló una bonita actuación de pop de una hora, marcada por letras sentimentales y una voz cristalina. Despues de temas como «Ni bien ni mal», «Esto que tengo contigo» o «Como Un Perro», hacia la mitad del concierto, la electrizante «Muero De Amor» arrancó los primeros bailes de un público con muchas ganas de moverse y que ya no pararía de balancearse de un lado a otro hasta el final. La Bien Querida se despidió con «De Momento Abril», frente a un desafiante Atlántico que empezaba a levantar fuertes vientos.

Después de un pequeño descanso con Grande Osso pinchando clásicos como esa icónica «La Revolución Sexual» (La Casa Azul) o «Cualquier Otra Parte» (Dorian), llegó el turno de Xoel López. El gallego, que ya estuvo en el estreno del festival en 2016, puso a cantar a todo el público desde el primer momento con un potente inicio: una muy bien traída «Tierra»; la tropical «Tigre de Bengala» con la que se impuso el buen rollo; y una vertiginosa «Paxaro do Demo», su colaboración con Baiuca, con la que se aseguró la fiesta. El resto del concierto fue rodado y el coruñés se marchó triunfante de un abarrotado Atlantic Fest, al ritmo de unas coreadísimas «Lodo» y «Mágica y eterna». «Kyoto», de Phoebe Bridgers, sirvió de banda sonora para una gran ovación final y un agradecimiento mutuo entre artista y público.

Los siguientes en subirse al escenario fueron León Benavente. Boba y los suyos nos invitaron a sumergirnos en su «Nueva sinfonía sobre el caos» (Laventura, 2024), trabajo que vio la luz a finales del año pasado, a través de una «ÚSAME/TÍRAME» que sirvió como toda una declaración de intenciones, y es que no iban a dar un respiro. Se ganaron al público confesando que el Atlantic Fest es uno de sus festivales predilectos y que, tras su paso por varias ediciones, ya lo consideran su casa. Desbordaron energía durante toda su actuación y la contagiaron a todos los presentes con canciones como la pulsante «California» o la robótica «Mítico», a las que el directo les sienta de lujo. El público siguió dándolo todo hasta el final a pesar de la lluvia, que comenzó a arreciar durante «LA AVENTURA» y que ya no paró hasta el cierre con una festiva «Ayer salí».

Y de unos habituales del Atlantic Fest pasamos a otros aún más habituales, un nombre que es ya sinónimo del festival: Los Planetas. Una unión mágica que se ha repetido en cinco ocasiones desde 2017 y que se ha reforzado aún más en las últimas ediciones. No nos cuesta entender esta obsesión, y es que nada más empezar el concierto ya quedó claro que este iba a ser uno de los momentos más especiales del festival, con una «Segundo Premio» que animó a todo el público. El diluvio añadió epicidad a una brutal actuación plagada de éxitos que se nos pasó volando: «Qué puedo hacer», «Santos que yo te pinte», «Un buen día»… Una esperada pero muy agradable sorpresa fue la aparición de La Bien Querida para «Espíritu olímpico», y otra sopresa más inesperada —pero también acertadísima— fue la inclusión de esa rasgada «Db», que hacía tiempo que no escuchábamos en directo. El público, empapado de los pies a la cabeza, se entregó por completo al grupo de Granada y no dejó de saltar con una épica segunda mitad a ritmo de temas como «Islamabad», «Hierro y níquel», «Un buen día», «Alegrías del incendio», «Pesadilla en el parque de atracciones» y «De viaje». ¿Qué podemos decir? Ojalá sigan viniendo año tras año.

La lluvia ya no hacía mucha gracia y, después del concierto de Los Planetas, hubo una gran espantada de público. Lamentablemente, el recinto se quedó un poco desangelado para recibir a una banda legendaria como lo es Primal Scream. Sin embargo, Bobby Gillespie demostró que está en plena forma y ofreció una auténtica fiesta para el público más valiente que aguantó bajo el diluvio. Las notas electrónicas y las marcadas líneas de bajo pusieron a bailar a todos los presentes y a corear himnos como «Don’t Fight It, Feel It», «Loaded», «Movin’ on Up» o «Rocks».

Muy a nuestro pesar, finalmente nos rendimos a las inclemencias del tiempo y nos despedimos del Atlantic Fest antes de poder ver el show de Zahara. Un Atlantic Fest que ha conquistado nuestros corazones y al que esperamos poder volver muy pronto, ¡hasta el año que viene!

Página oficial: atlanticfest    Facebook    X    Instagram

La entrada Crónica del Atlantic Fest 2025 aparece primero en festis.
Puedes seguirnos también en Twitter y Facebook.